Под ритм маримбы: путешествие в сердце Тихого океана
Достаточно нажать первую ноту на клавише из дерева чонта, и целое наследие оживает. На тихоокеанском побережье Колумбии и Эквадора маримба - это нечто большее, чем просто инструмент: она была коллективным голосом, культурным институтом и орудием общественного сопротивления.
Истоки, которые находят отклик в дереве и тростнике
Корни маримбы уходят в Западную, Центральную и Восточную Африку, где народы банту и мандинка делали ксилофоны из тыкв и дерева, чтобы сопровождать ритуалы и праздники.
К этому осязаемому происхождению добавляется легенда о королеве Маримбе, мифической фигуре из Восточной Африки, которой приписывается создание маримбы, калимбы и других священных ударных инструментов.
Благодаря работорговле эти музыкальные знания пересекли Атлантику. На побережье южной части Тихого океана в Колумбии и в провинции Эсмеральдас в Эквадоре африканские общины заново изобрели эти инструменты, используя местные ресурсы: древесину чонта и стебли гуадуа.
Это наследие и сегодня объединяет два народа. 2 декабря 2015 года ЮНЕСКО внесла его в список Всемирного наследия.Музыка маримбы, традиционные песни и танцы из южнотихоокеанского региона Колумбии и Эсмеральдаса, Эквадор» в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества. Это признание подчёркивает, что, помимо своего богатого звучания, эта традиция воплощает память, сопротивление и укрепляет идентичность африканских потомков двух стран.
Звуки сообщества: инструменты и ритуалы
Говоря о маримбе в Тихом океане, мы подразумеваем не просто ксилофон, а целую вселенную звуков, знаний и рук, которые формируют традицию, передаваемую из поколения в поколение. Она всегда сопровождается барабанами, такими как кунуно и бомбо , а также гуаса – разновидностью маракаса из тростника, наполненного семенами, – создающими звуковой ландшафт, сопровождающий песни, танцы и ритуалы.
Эти ритмы отражают как повседневную жизнь, так и ключевые моменты жизни сообщества. Например, песни бога связаны с работой на реке: они отражают ритм гребли и глубокую духовную связь с водой.
Аррульо используется для почитания святых или поиска их защиты. Куррулао приглашает к танцам и соблазнению во время вечеринок, которые могут длиться всю ночь. Это символичный танец южной части Тихого океана. Чигуало звучит на детских поминках, сочетая в себе скорбь, пение и надежду, а алабао предлагает последнее прощание с усопшими взрослыми посредством пения молитв.
От берегов к сценам: за пределами ритуала
Эта музыка продолжает звучать на знаковых фестивалях:
- Фестиваль Петронио Альвареса (Кали, Колумбия): Каждый август этот праздник становится обязательным к посещению местом, чтобы отпраздновать богатство афроколумбийской культуры. Здесь с гордостью демонстрируются традиционная музыка, традиционная кухня, ремёсла и наследственные знания. Фестиваль назван в честь Петронио Альвареса , прозванного «королем куррулао», культового композитора и певца, чьё творчество воплощает музыкальную душу Тихоокеанского региона.
- Фестиваль маримбы (Кининде, Эквадор): этот фестиваль — одно из самых знаковых культурных событий в Эсмеральдасе. С момента своего основания в 1997 году он объединяет местные и национальные группы в праздничной и гостеприимной атмосфере. Музыка, традиционные танцы, конкурсы и художественные выступления заполняют улицы, являясь частью общественного праздника, который с гордостью утверждает и передает свое африканское наследие, единым голосом и едиными руками.
Богатая история маримбы легла в основу документального фильма «Путешествие маримбы: судьба, идентичность и свобода» (El viaje de la marimba: Destino, identidad y libertad), создающего чувственную картину, охватывающую Африку, Америку... и весь мир. Фильм глазами художников из разных слоев общества прослеживает культурное развитие этого инструмента, ставшего символом сопротивления и идентичности. Свидетельства, архивы и звуковые ландшафты создают мощное повествование, отдавая дань уважения глубоким корням маримбы.
Новые слияния
Маримба не застыла во времени, а продолжает развиваться. Современные артисты переосмысливают её, сочетая с такими жанрами, как джаз, регги и электронная музыка. Такие проекты, как Rio Mira, родившийся в результате встречи музыкантов из Эсмеральдаса и Тумако, объединяют традиции и современное звучание, открывая новые горизонты для этого наследия и передавая его другим поколениям и другим сценам.
От ритуальных речных песнопений до электронных ремиксов, от похоронных плачей до фестивальных сцен – маримба никогда не переставала развиваться. Её голос, сформированный миграцией, памятью и новаторством, продолжает говорить не только о происхождении народа, но и о его пути. В руках новых поколений это наследие, тронутое деревом, не просто сохраняется: оно переосмысливается, переосмысливается и развивается. Одной ноты по-прежнему достаточно, чтобы пробудить душу сообщества.
Фотографии: Фонд Найта| Министерство культуры и наследия Эквадора
РЕДАКЦИЯ Visit Latin America.
